Thomas Struth

Le photographe Thomas Struth (né en 1954), l'un des artistes les plus intrigants, les plus exigeants et les plus talentueux à avoir émergé d'Europe au cours des vingt dernières années, a réalisé un ensemble d'images aussi beau que singulier, qui dépeint le monde – ses bâtiments, ses habitants, sa société et sa culture – dans son présent de changement perpétuel.

Contrairement à nombre de ses contemporains, qui ont exploré le potentiel fictionnel de la photographie, Struth s'en tient à une approche directe mais formellement raffinée, qui amène le spectateur à prendre conscience de son monde, souvent d'une manière entièrement nouvelle.

Ce catalogue est le premier à réunir l'ensemble de l'œuvre de Struth, de la fin des années 1970 au début des années 2000. Ses premières photographies en noir et blanc de rues désertes, ses portraits psychologiquement pénétrants d'individus et de familles, ses célèbres « images de musées », ainsi que ses grands paysages couleur de la nature et de l'industrie à travers le globe, sont tous présents dans cette collection incomparable.

Des essais captivants, signés par des spécialistes reconnus de la photographie et de l'art, retracent la carrière de Thomas Struth : Charles Wylie examine l'évolution de son art et le situe dans le contexte de l'histoire de la photographie du siècle dernier ; Maria Morris Hambourg et Douglas Eklund passent en revue les influences esthétiques et intellectuelles de l'artiste ainsi que sa maturation ; et Ann Goldstein étudie le rôle qu'a joué le portrait dans l'œuvre de Struth.